Der Berliner Journalist begibt sich in zehn informativen Interviews auf die Suche nach dem schwarzweißen Gral des Jazz und versucht zu ergründen, welchen Stellenwert Rassismus und die schwarze community für das Selbstwertgefühl der Musiker und ihre Kunst haben. Sympathisch, dass sich das Spektrum vom unwilligen Ornette Coleman („Das Problem ist stumpfsinnig und langweilig“) über den provokanten Max Roach („Uns ging es besser zu Zeiten der Segregation“) bis zum umweltbewussten Sonny Rollins spannt.
Konrad Heidkamp / Die Zeit

Interviews können so einfach sein! Christian Broecking verrät in „Respekt!“ ganz nebenher ein paar substanzielle Voraussetzungen: Sachkenntnis, aufmerksames Zuhören, cleveres Verweisen auf Äußerungen von Bekannten des Interviewpartners – und Respekt vor dem Gegenüber. Noch wichtiger sind allerdings Gesprächspartner, die wirklich etwas zu sagen haben. In „Respekt!“, gleichermaßen Glücksfall eines Interviewbuches und wichtiger Beitrag zu einer bestimmt nicht nur historischen Episode der Kulturgeschichte.
Ulrich Kriest / Intro

Selbst wenn man einige Interviews aus der taz oder anderen Zeitschriften kennt, ist „Respekt!“ ein wichtiges und notwendiges Buch. Broecking fragt seine Interviewpartner nach der verändernden Kraft ihrer Musik. Die so unterschiedlichen Antworten sind gerade auch für uns Europäer ungemein förderlich die Verschiedenartigkeit und Vielfalt innerhalb der schwarzen Musikszene mit neuen Augen zu sehen (und den Ohren zu hören). […] Respekt, Respekt, kann ich da nur sagen.
Michael Scheiner / Jazzzeitung

Christian Broecking schreibt nicht nur Monat für Monat auf diesen Seiten seine Jazzkolumne, er war auch Programmdirektor des Berliner Jazzradios, er publiziert in einer ganzen Reihe anderer Medien, und er ist Dozent für Musikjournalismus an der Frankfurter Goethe-Universität. Nun hat er einige der zahllosen Interviews, die er in den vergangenen zehn Jahren mit Jazz-Musikern geführt hat, zu einem Buch zusammengefasst. „Respekt!“ zeichnet in Gesprächen mit alten Recken wie Shepp, Sonny Rollins, Sam Rivers, Ornette Coleman, Wayne Shorter und Max Roach und jüngeren Musikern wie Steve Coleman oder James Carter die unterschiedlichen „Strategien der Verweigerung und Selbstbehauptung“ nach, wie Broecking sie in seiner Einleitung nennt. Von Shepps wütender Traditionssuche bis zur bewussten Entscheidung gegen diese bei dem Free-Jazz-Bassisten William Parker verfolgt er die Spuren, die die „Fire Music“ der Sechziger hinterlassen hat.
Taz

So korrigieren diese Gespräche falsche Bilder, und die Jazzinteressierten bekommen direkt von den Musikern, die mit ihrem Werk einen wesentlichen Beitrag zur Weiterentwicklung des Jazz geleistet haben, Einblick in deren Denken und Wirken.
WOZ